望城：传承非遗文化 留住乡愁匠心

　　长沙晚报掌上长沙5月24日讯(湘江早报记者 张璋 )湘江北去，历经沧桑，沿江六大古镇伴水而生，因水而美，文明在此传承、发展生生不息。

　　望城历史人文荟萃、文化底蕴深厚，非物质文化遗产瑰丽多姿。陶瓷釉下彩发祥地铜官是“海上陶瓷之路”的重要起点，书堂山留下楷圣欧阳询洗笔泉池等历史印痕，乔口“乔江书院”是长沙地区建立最早的书院之一，新康《洪兰桂打酒》等经典曲目传唱三湘，丁字石刻技艺传承久远，“剪纸之乡”白箬铺声名远播，这些共同形成了历史与文化交融、人文与自然辉映的湖湘胜景。

　　历经绵长岁月的涤荡，先辈们慢慢熬出非物质文化遗产的结晶活色生香，像一粒粒种子在望城大地生根发芽开花结果，成为久久萦绕在人们心头的美丽“乡愁”，在现代文明绚烂的今天不经意间唤醒大家对故土深沉的眷恋。如果说“非遗”是民间文化历史的“活化石”，那么“非遗”的传承人就是岁月长河中的“提灯人”，有了他们的坚守，传统文化才得以传承和发扬。终让我们“记忆的乡愁”有地可以存放，有方式可以拨动。

　　近年来，望城区委、区政府充分挖掘和利用历史文化资源，传承和弘扬特色文化，推动沿江古镇复兴，带动全区文化产业做优做强。去年，望城区文化产业增加值突破四十亿，并以每年12%以上的速度增长，陶瓷创业文化产业、文化休闲旅游产业等传统文化产业快速创新发展，文化产业呈现出“一城两带三园四基地”的发展格局。

　　而前不久举行的“一带一路”国际合作高峰论坛，让见证了海上丝绸之路盛景、装载着6万多件唐代瓷器的阿拉伯沉船“黑石号”再度进入人们的视野，船上瓷器的主要来源地——长沙铜官窑随着沉船中的56500余件长沙铜官窑器物揭开了其传奇而流光溢彩的历史面纱，引来举世瞩目!

　　乡愁匠心寻回来

　　乡愁淡淡，浸润骨子。儿时母亲的那一声声 “伢子，回来哒” 的呼唤，端起铜官土黄色的陶碗，喝过乡邻泡的芝麻豆子茶，看过小小亮堂的影子戏，还有那一碗清澈飘香的蒸谷酒……祖辈留给我们的那些非物质文化遗产，有的如铜官陶瓷技艺、如过年过节的礼俗，还在传承，有的异化成已不是当初的面目，更有的即将消失，只留存于那些风烛残年的老艺人或是最闭塞的山野。对于正在大踏步融合到丰富多彩世界的望城来说，人们在感觉自己物质生活富有的同时，生命里那些家乡的基因更加显得弥足珍贵。

　　“黑石号”沉船的发掘，将尘封的历史揭开，让我们得以有机会去窥探古人的情感世界，遥想长沙铜官窑里一件件精美绝伦的瓷器在能工巧匠的手中烧制的场景。望城区北境的湘江东岸的铜官古镇，历来以陶瓷闻名于世，这里是世界陶瓷釉下彩发源地，被誉为“陶瓷史上的里程碑”，其产品在当时畅销29个国家和地区。“黑石号”沉船共打捞出6.7万件唐代文物珍品中长沙铜官窑的瓷器达56500多件，占整个货物的83%以上，这是迄今为止，发现数量最多、保存最好的长沙铜官窑瓷器。器型以碗为主，其次为执壶，还包括杯、盘、盂、盒、罐、熏炉、油灯和少量生肖瓷塑。器具上，大量描绘有花叶、莲蓬、飞鸟、摩梭鱼纹，充分展示了铜官陶瓷手工技艺的历史渊源和巨大魅力。

　　长沙铜官窑的价值，原来在博物馆里、在断代史里，今天更多地则是体现在生活文化里。近日，在外地打拼多年的望城人刘青和丈夫来到铜官镇铜官老街。她走进一家陶艺馆，取下一份陶泥，先抓出一点儿，压成底座，再扯下一团，搓成泥条，仔细地围在底座上。再搓成一根泥条，铺在第一根的上方。这样做了十多次后，一个“茶杯”已经完全成型。“你做得很好看呢!”陶艺馆的手工艺人在一旁称赞。刘青想寻着老街的气息，了解铜官制陶的技术，感受祖辈手艺人的匠心独运，化解萦绕在心底的淡淡乡愁。同样在这条街，省级非遗陶艺传人刘坤庭在自己的工作室里忙着带徒传艺，他向记者展示了一套自制创新茶具，通过创新陶土成分，壶身与壶盖密合度更高，壶盖上还独出心裁地设计了一个小动物，他告诉记者这一个陶瓷茶壶价值要在千元以上。“以前镇上的年轻人觉得做陶没出路，都外出谋生，现在看到了家乡陶瓷市场的经济效益，又纷纷回来拜师学艺了，铜官陶艺后继有人。”记者发现，不长的古街上，三五成群来此观光、旅游的游客在陶瓷店里进进出出，赏陶玩陶，给这座千年古镇带来了全新的生机。

　　传统技艺和习俗，凝聚着望城人的精气神。近年来，望城挖掘靖港、乔口、新康、铜官、书堂等星罗棋布的古镇的文化底蕴，加以保护开发修复，打造了湘江古镇群，使得靖港镇的皮影戏，陶瓷釉下彩发祥地铜官窑、唐代大书法家欧阳询故里书堂山、享有“浪漫戏乡”美誉的新康都成为长沙非遗保护与开发事业上的璀璨明珠。“铜官陶城”“新康戏乡”“乔口渔都”“靖港古镇”“楷圣故里”等地成为长沙独特的旅游名片，也使得望城人的乡愁匠心有地存放、有方式可以拨动。

　　古老技艺活起来

　　房舍、住宅、院落、古井、古墓等建筑遗址固然重要，而发生于这些物质存在中的记忆、技艺、习惯、仪式等传统则更加重要，只有保护好固有的非物质文化遗产，古镇古村才能在文化层面上活着。这种共识，在湘江古镇群规划之时就已形成。

　　为了更好地挖掘和保护望城区域内的非物质文化遗产，望城建立了“非遗”保护机制，寻访民间非遗传承人，积极申报各级“非遗”名录，扶植“非遗”项目代表性传承人，目前，全区共有不可移动文物139处(其中：全国重点文物保护单位2处，省级文物保护单位7处);国家级非遗项目1个(长沙铜官窑陶瓷烧制技艺)，省级1个(望城剪纸)，市级4个(望城影戏、新康木雕、丁字石雕、望城花鼓戏);国家级省、市、区各级代表传承人共19人。同时，为全面记录古镇群非遗脉络与现状，组织相关专家编写了《望城非物质文化遗产概览》。对于非遗传人，政府每年投入资金帮助优秀传承人传承非遗文化。通过保护传承人、鼓励传承人“传帮带”，一批青年人才快速成长。“泥人刘”的第三代传人刘坤庭在自己的陶艺工作室教授陶艺，培育了大量的手工艺人;皮影传承人朱国强的皮影博物馆获得了政府10万元的资金扶持，他的皮影博物馆陈列有各个时代的皮影人物及伴奏乐器等;望城剪纸非遗传承人秦石蛟现在一家三代14人都从事剪纸艺术，他创办华夏剪纸博物馆，陈列他收藏的剪纸作品、工具、书籍，在工作室带领老年大学的学员学习剪纸，到白箬铺镇去给村民上剪纸课;在陶艺方面的传承展示场所望城有十多处，除了陶艺传承人创办的工作室，其中最大的铜官窑遗址公园博物馆面积有近2000平方米，陈列丰富，完整再现了唐代窑火旺盛的景象。

　　就在今年春节期间，望城推出“中国年 望城味”系列活动，靖港、铜官、新康等“湘江古镇群”中的代表古镇，用当地具有代表性的非遗文化吸引了来自全国各地的游客。“春节期间，前来看表演的游客可说是人山人海。”朱国强颇为自豪地告诉记者，表演的《五福临门》《金童玉女送财神》等应时应景的剧目使得亲子游的游客相当喜欢，一些小朋友当即就嚷嚷着要现场体验。

　　望城皮影戏曾经风靡一时，1952年，湖南省就成立了皮影艺术剧团，团里清一色是望城人，朱国强的父亲朱莲章就是其中的主力。当时朱莲章就跟随剧团去全国巡演，所到之处万人空巷。但随着电视、电影、互联网等新兴娱乐方式的崛起，皮影戏渐渐失去了它的拥趸，红遍大江南北的望城皮影戏也遭遇了“养在深闺人未识”的困境。不过自从靖港镇把皮影戏打造成人文旅游景观，建立皮影艺术博物馆后，朱国强和他的皮影戏又渐渐迎回了观众，不少国外友人也慕名前来，看完后直竖大拇指夸：“very good!”

　　不仅如此，非遗进校园在望城遍地开花。2010年以来，望城推进“非遗”进校园活动的开展，把“非遗”项目陶艺和剪纸带到多所中、小学校的兴趣课堂。让同学们在亲自动手的过程中，既获得了乐趣，又加深了对传统文化的认识，使他们意识到非物质文化遗产更是一种“活态文化”。通过一系列的活动，为望城“非遗”文化的传承发展注入了新的血液和力量，也给望城文化带来了新的元素和动力。

　　此外，望城非遗经常走出国门，收获了一批“国际粉”。望城的皮影戏演到了美国，赴法国展出的长沙铜官窑作品、泥人刘陶瓷制作现场表演被法国人啧啧称奇，连声叫绝。以铜官窑为创作源泉，大型舞剧《君生我未生》向世人再现了海上丝绸之路的光辉岁月。

　　文化产业强起来

　　创新文化产业发展模式，塑造文化品牌。望城的文化产业做强做优。在打造中国最具魅力古镇群的决策下，充分挖掘和利用历史文化资源，传承和弘扬特色文化，集中了全区的力量与智慧，推进湘江古镇群“二次创业”和全域旅游示范区创建，从而带动文化产业发展，以活动促项目，以项目促产业发展，望城文化产业以崭新的面貌展示在世人面前。

　　长沙铜官窑作为宝贵的历史文化遗产，启动了多元发展规划。2010年以来，正式启动遗址公园建设，修建了谭家坡遗迹馆、瓷版画廊、仿古门楼等，形成了一个生态环境优美、历史文化彰显的公园。“正在建设长沙铜官窑博物馆，将利用最新的场景化、体验化、互动式、沉浸式的空间展示语言，充分表达长沙窑的故事。”长沙铜官窑管理处负责人刘洪波介绍，一比一仿制的“黑石号”沉船和赴新西兰购买的精品文物将再现先辈们扬帆远航，穿越惊涛骇浪，闯荡出连接东西方的海上丝绸之路的景象。目前，铜官窑已成功引进投资约100亿的国际文化旅游度假区项目正式落户，不久的将来，一座传承大唐文明、丝路起点、彩瓷源头、湖湘风采的古镇将横空出世。可以预见，长沙铜官窑的发展即将启动新引擎，带动湘江沿线两岸的历史文化和乡村生态旅游资源的大融合和大发展。

　　随着铜官陶瓷文化产业城、湘江古镇文化旅游带、书堂山书法艺术创作基地、湘江民俗文化博物展示馆等项目布局，望城文化产业初步形成“一城两带三园四基地”的发展格局，而望城的地方特色文化，非遗项目占据了重要的位置。当前望城重大文产项目建设如火如荼，铜官创客中心、国际陶艺村等在建重大文化项目建筑迅速，投资26亿元的书堂山欧阳询文化园项目聚焦“翰墨书堂，国学小镇”的定位，融入“琴棋书画、诗酒花茶”八雅和国学六艺，打造一镇(书堂山国学小镇)、二区(翰墨书堂精品酒店群度假区、书堂人家百姓民宿度假区)以及三园(欧阳询书法文化园、泥爸爸亲子育学园和书堂花田花文化公园)的全域旅游生态圈。一期书堂山国学小镇项目开工建设，预计年底建成开园。

　　停下脚步，喝一口纯正的芝麻豆子茶，暖暖身，起身前行，行走在望城的老街上，仿佛回到千年前的古巷，尘封的历史打开画卷，湖湘匠人的工艺一览无余，个性鲜明的民俗风情跃然而出。老祖宗给望城人留下了宝贵的精神财富，优秀传统文化浸润了望城人的生活和心灵，他们记住了乡愁匠心，在前行中寻找着自己的“诗和远方”。

　　身怀绝技 传承文明 走近望城非遗传承人

　　刘坤庭：让陶瓷走入寻常人家

　　传承项目：长沙窑铜官陶瓷烧制技艺

　　在望城铜官镇铜官古街不远去的一处院落中，省陶瓷艺术大师、省非物质文化遗产传承人刘坤庭带着两个徒弟在这里制陶。对于出生在铜官陶瓷世家，15岁就跟着祖父学泥塑的他来说，陶土成为了生活中的一部分。

　　拿起一团瓷泥，用手轻轻揉搓，接着，在上面揉捏，渐渐分出了人的头、身和腿……他左手托住这个泥人，右手在泥人上摆弄着。一个活灵活现的人物塑像就在刘坤庭的手中诞生。现在他更多地将精力放培养新人和家庭陈设品、人物摆件及日常生活器具的陶艺制作，茶壶制作就其中一部分。“陶瓷应该与时俱进走入寻常人家生活，当百姓们感受到它的魅力，有了市场，这项技艺才能更好地传承。”刘坤庭向记者介绍一组自制创新茶壶，过去铜官是不常做茶壶的，陶土收缩率太大，经过将原有陶土科学配置，陶土收缩率减小、稳定性提高，做出来的茶壶密合度变好。刘坤庭的茶壶壶身刻画了裂纹、壶盖上添上一只栩栩如生的独角兽颇具艺术感，这样的茶壶受到消费者欢迎，远销香港。

　　秦石蛟：几代人一把剪刀传非遗

　　传承项目：望城剪纸

　　一把普普通通的剪刀，一张普普通通的红纸，拿在79岁的剪神秦石蛟手上，就像玩魔术似的，眨眼工夫，4只报晓金鸡跃然而出。出生在望城剪纸世家的秦老，耕耘剪纸70多年，他剪纸的题材十分广，人物、花卉、虫鸟、神话、民间故事，而对剪鸡却情有独钟，迄今已创作以鸡为主题剪纸作品2千多幅。

　　秦石蛟创办了全国第一家私人剪纸博物馆，收藏剪纸原作近2万件。 如今，秦石蛟望城剪纸已传承到第五代，女儿秦霞剪纸40多年，有自己的工作室从事创作和教学，孙女秦求也在剪纸上展现出极大的天赋。秦老尽管年近八旬，但手上的技艺不废，最近仍忙着给《中国故事重读》系列丛书配插图，400幅插图涉及神话、习俗、诗词等故事，面向青年少年读者，能让更多青少年感受剪纸艺术魅力，他乐此不疲。没事他还会淑一村秀才坡剪纸屋和女儿的工作室看看，跟剪纸学员和孩子们交流。“现在看到越来越多人来这学剪纸，我很开心。”

　　朱国强：为发扬皮影戏奔走40年

　　传承项目：望城影戏

　　作为皮影世家第五代传人，朱国强从15岁就跟着父亲学戏，一唱就是40年。

　　2009年，朱国强在靖港古镇自筹资金开办全国第一家私营皮影艺术博物馆，开办皮影艺术学校免费收徒，整理，收集失传剧目二百多本。皮影艺术讲究吹、拉、弹、唱、雕、凿、写、画，朱国强“八项全能”，排戏、雕刻角色、表演操作、演唱、二胡都有两下子，最多的时候一个人可以操作十几个角色。

　　为了让皮影戏一代一代传承，他艰难地演绎着皮影戏的人生。尽管收入微薄，也不放弃。他一改长期以来皮影戏只演传统剧目的习惯，创作了《东郭先生与狼》《小蝌蚪找妈妈》等大家熟悉的、喜闻乐见的剧目;发动筹集全国巡演经费，“纪念抗战胜利七十周年”皮影戏全国巡演到长沙、井冈山、武汉、南京、北京，演出近百场。

　　今年，朱国强又与飞艺宝达成合作，将其制作的皮影放在飞艺宝APP百家精品出售，希望皮影艺术可以得到发扬，能够更好地将这千年之前的“卡通片”永久地展现在人们的眼前。

　　胡建：在木屑纷飞中坚守

　　传承项目：新康木雕

　　土生土长的新康人胡建，从小就爱上木雕技艺。为了不让传统技艺、传统美术失传，在曾祖父胡玉林、父亲胡国其的基础上，传承了木雕技艺。同时他不断雕刻着自己对艺术的追求，把传统木雕推到了一个新的境界。

　　作为新康木雕技艺的第四代传承人，今年46岁的胡建已从事木雕技艺30年，他有一定书画功底，做的木雕造型也别致。“绘画是雕刻的基本功，会画画，才能对雕刻艺术有深层次的理解。”胡建告诉记者，他尤其喜欢雕刻龙，中华民族需要龙的精神，拼搏向上。他做出来的作品与父辈也有所区别，父辈喜欢雕刻佛像，他则喜欢雕刻小动物而且将浮雕、透雕、镂雕等几种雕刻手法结合起来，风格上变化万千，丰富多彩。

　　望城区政府已将新康木雕列为非物质文化遗产，对其予以重点扶持，新康乡政府助资胡建建立“胡记木雕馆”，使这一民间美术奇葩焕发了新的生机。

　　周旭：希望石雕艺术走进更多人生活

　　传承项目：丁字石雕

　　周旭的祖父、父亲都曾是当地有名的石匠。15岁就跟着父亲学石匠手艺的他告诉记者，我们这代匠人要从一名普通的石匠变成一位雕刻家，把石雕艺术带到更多人的生活。

　　“石头要有生命必须把它们变成艺术品。”周旭说，一吨作为建筑材料的麻石卖不到多少钱，但一尊小小的麻石雕像却能卖出近10万元。周旭从麻石产业中看到了艺术的巨大作用。他成立了个人石雕工作室，参与望城区丁字湾街道农民麻石雕刻培训基地，任石雕技艺培训师，还成为了丁字石雕市级非遗传承人。

　　周旭表示，他们这代人在继承传统的石雕技艺下，无论是在工艺技艺上还是在工艺工具的使用与创新上都在与时俱进。这几天，周旭忙着在四川采购汉白玉材料，为贵州省的一处政务大厅做五幅石雕壁画，前期设计、建模都已完成，就等着石料到位雕刻了。

　　易辉洪：把花鼓戏台搭到

　　老百姓家门口

　　传承项目：望城花鼓戏

　　“花鼓戏历史悠久，要把舞台搭到老百姓的家门口。”望城区雷锋艺术团团长、望城花鼓戏传承人易辉洪如是说。

　　易辉洪参演了《黄泥坳》《打铜锣》《郭亮带兵抓郭亮》《月塘里的菁妹子》《耀邦轶事》《天地之间》等戏曲作品。其中《黄泥坳》在全国第五届“映山红艺术节”上为长沙挣回创作、导演、演员、演出四个一等奖。易辉洪表示，那些没日没夜排演的日子，是给他美好的青春记忆。

　　如今他所在的望城区雷锋艺术团走过了59年的光辉历程。他一直坚持着对艺术精品的追求，政府的引导和支持，给了他更多信心。“我们最近在策划一个关于湘江古镇群的剧本，以靖港独臂将军为人物原型打造大型花鼓戏剧，准备申请2018年国家艺术创作基金。”易辉洪说，要让花鼓戏更好地传承，让年轻人喜欢花鼓戏，得先让年轻人熟悉它。近年来他与剧团同事把戏剧带进了校园，通过一堂堂戏剧课，让更多的孩子们认识花鼓戏。