黄泽亮：童话般的梦——评李玲油画

　　一束温暖的光洒在精灵们的身上，美丽、温暖、安详。这如梦如幻的意境，混合着古典主义的典雅与浪漫主义的幻想。这里没有纷扰，远离竞争和世俗目标；这里青山不老、绿水长流，朦胧、静谧的微光中，可爱的小精灵“洋娃娃”凝望着远方，那么纯净、美好。这就是画家李玲描绘的她心中的“桃花源”——油画作品“娃娃和自然”系列。

　　近年来，85后湖南职业画家李玲的艺术探索很有新意，她把心中的梦境和细腻的情感用适可而止的艺术语言表达出来，显示了她艺术实践的价值。

　　“娃娃和自然”系列，选择洋娃娃这一符号是画家童年经历、都市生活和理性思考积累的结果。

　　童年生活对画家有很大影响。李玲说：“小时候经常和小伙伴们在山上嬉戏，在树木间穿行，我很喜欢山林里幽静苍翠的感觉。走在山间的小路上，我常常幻想会不会有妖怪出来？会不会有精灵？要是看到一个洞就会想如果挖开里面会不会住着会说话的兔子？”无忧无虑的孩提年代，培养了她对大自然的热爱。

　　洋娃娃最早出现在李玲的静物画《记忆中的歌谣》中。洋娃娃是每个女孩子童年时代的美好伴侣，但在那个物质不怎么丰富的年代，洋娃娃玩具见得少，现在她想要在艺术创作中找回童年曾经缺失的东西，况且天真烂漫的童趣并非只有孩子们才能享受。

　　李玲的画是传统的。她先前尝试画人，但人们关注的是这个人本身，比如说这个是画的谁？这样作者所要表达的内容就弱化了，对环境的关注就少了。怎样才能有更好的画面表达呢？洋娃娃形象弥补了这一缺陷，把她加进去之后，画面有了当代的感觉，有了独特的面貌。通过《轻风密语》《闲思》《梦之园》《迷失乐园》《锦书》《秘境》《在水一方》《遗落天际》等作品强化和明确了这一视觉形象，达到了图示化的表达，使李玲的追求有了方向感。

　　李玲作品在技法上也有相当的特点。环境描绘用相对粗犷厚重的笔法，写意式的挥毫；洋娃娃则用细致入微的描写，有工笔的效果。在色彩运用上，自然环境的光线微弱，色彩梦幻，娃娃和小动物明亮鲜明，形成了肌理对比、光线对比、粗犷的美与细腻的诡异美相结合，营造出温馨而神秘的氛围。