一颗樱桃，一首宋词，一座大院——电影 《满江红》 观后

   文 | 李亮

　　今年春节档期好电影颇多，其中由张艺谋执导的《满江红》票房一路领先，为新春影院赢得“开门红”。

　　是的，《满江红》红了！似乎一切都那么顺理成章，水到渠成。老谋子的金字招牌和强大的演员阵容固然是票房的有力保障，但要赢得满堂彩，最重要的还是作品本身。

　　该片融喜剧、悬疑、谍战、杀伐于一炉，整个故事就发生在宰相宿住当地（边境）大户的大院里，几乎没有外景。每一个场景的转换，都是一小队人马在过道里疾走，去另外一个院落。因为细节处理得当，没有让观众产生雷同感。片中采用多角度多机位拍摄，有的镜头是航拍，突出了山西大院的整体布局，既辽阔大气，又暗示出剧情迷雾层层，有案中案局中局。有的镜头给得近，人物脸上流淌的汗珠，肌肉的抽搐，眼底的慌乱都在镜头之下。有的镜头给得远，灰黑的墙砖，灰白的盔甲，灰黄的绣闼雕甍却无心细赏，只有一群小人物在狭窄的巷子里为莫测的命运而奔走。仿佛整个院子就是一局棋，他们就是一颗颗棋子，被一双神秘的大手在操控，只是观众猜不透这局之人罢了。更绝的是每一次走路时配的背景音乐——豫剧，那梆子敲得叫一个热闹，反衬了人物忐忑不安的心情，配合沈腾搞笑的台词，又增加了不少喜剧效果，应了那句宣传词：“悬疑管够，笑到最后。”

　　还有舞姬瑶琴，出场时戴着鲜艳的头花，到最后一场她的头花就是枯黄色的了，预示着她将如这朵花一样凋零了。还有那颗樱桃。柳娘给桃丫头的樱桃是去了蒂的，而后来张大从桃丫头手里拿走又转赠给瑶琴的樱桃却是一个有蒂的，说明他们在后院的接头已然被相府总管何立知晓，张大和瑶琴的身份暴露了…….于细微之处，见匠心独运。

　　老谋子的电影是强调文化审美的。《英雄》中那漫天飞舞的箭雨，《十面埋伏》中那连绵的竹海，《满城尽带黄金甲》中那遍地的菊花，画面唯美，无不盛大恢弘。还有灯笼的红、竹海的绿、菊花的黄，这样的调色高手！把常见的大红大绿大黄用得这般清新脱俗。可《满江红》怎么办呢？没有宏大的外景，只有满屏的灰。樱桃！老谋子用一颗晶莹剔透的红樱桃轻松破解了。这颗樱桃是整部电影里最明亮、最温暖、最跳跃的颜色。还有那首点缀其中的宋词：何日归家洗客袍？银字笙调，心字香烧。流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。

　　如果没有金人入侵屠戮百姓，瑶琴不会颠沛流离，也许会在花红柳绿的后院抒发闺阁闲愁，浅唱“流光容易把人抛”。如果没有岳元帅含冤而死的巨变，张大也许还是好吃懒做的混混，也许还是受人敬重的岳家军弟子，绝不会以命设局，不会有临死拥着爱人唱“何日归家洗客袍”的悲壮。

　　就这样，一颗樱桃，一首宋词，一座大院完成了影片的文化输出。

　　同时，这是一部小人物的群像作品，但是表现的情感很丰富。既有小人物对命运的奋斗挣扎，也有他们亲情爱情纠葛，更有为信仰前赴后继，为家国舍生取义。一般的忠义锄奸题材，重点往往是复仇。可是本片中刺杀奸臣秦桧并不是他们的终极目标，反而以全军复诵岳飞的临终遗言《满江红》达到高潮，桃丫头奶声奶气地吟诵“待从头、收拾旧山河，朝天阙”结束，将一首耳熟能详的宋词表达精神不死的主题。不求大快人心的死，但求连绵不绝的生，这是独属于东方的浪漫。

　　看多了大制作的不痛不痒的片子，更觉《满江红》的难能可贵。什么都是浮云，唯有像老谋子这样精心打造好作品，才能赢得满堂红。