舞剧《桃花源记》：渔郎与桃花舞出旷世情缘

　　长沙晚报网10月30日讯(记者 田芳 通讯员 杨水怡)这是一片隔绝红尘之地，留下了《桃花源记》芬芳湿润的缕缕墨香。武陵渔郎在这里忘了路之远近，他和邂逅的桃花姑娘，为观众演绎了穿越千年时空的旷世情缘——11月1日晚在浏阳市经开区金阳大剧院，省歌舞剧院有限责任公司创排的大型民族舞剧《桃花源记》将为湖南艺术节献演。今日，记者在省歌排练厅采访了正在紧张排练的该剧主创人员。

　　上午不到9点，省歌排练厅已有不少演员在热身，主演何君脚绑着沙袋在跑步，“主要是想让自己更增加些力量。”何君说。何君在《桃花源记》里饰演女主角“桃花”，这是个十五六岁情窦初开的女子，“她偶遇渔郎，两人展开了一场难舍难分的爱情，因为渔郎要回去接母亲，两人只得分开，但这次分开却让两人一生无缘再见。”何君说，自己的性格相对成熟，与“桃花”的形象还有些距离，再加上自己没谈过恋爱，在表现“桃花”的爱情心理上虽然肢体语言可以帮助自己，但人物表情还需要努力体会。何君在省歌已7年，她演过《温暖》《南风》等舞剧，在《温暖》中她主演一位妈妈，“演妈妈时我就注意观察我妈妈的一举一动，获得许多灵感，从妈妈到少女，有距离，我还得细细体会。”何君笑着说。

　　作为该剧的执行导演马波说：“从6月份进场排练至今，演员们没有节假日，周末全部在加班加点，晚上有时候要排练到凌晨两三点。”马波说该剧是省歌近年来投入最大的一部舞剧，自己有责任把最好的效果呈现给观众。“该剧有两大特点：一是诗意的结构，全剧弱化了戏剧的矛盾冲突，用诗一般的舞蹈述说陶渊明时代向往的和谐世境。全剧打破了时空距离，许多地方用了倒叙、插叙、闪回等手段，用陶渊明的《桃花源记》带领观众回到武陵胜境。”马波说，“该剧的另一个特点是水墨般的舞美呈现。该剧的舞美设计是中央戏剧学院的刘杏林教授，他是一位国学大师，善于在'白中着色'，用简约的勾勒手法完成舞台的意境营造，整个舞台像一幅国画，唯美的爱情在国画里上演，观众会很享受。”

　　舞剧《桃花源记》以陶渊明于五柳居前弹奏无弦琴开篇。通过倒叙插叙等多种叙述方式，将剧中故事人物“渔郎”偶遇桃花源及再寻桃花源的故事掰开重组地道来，以此将陶渊明自然和谐的社会理想及其代表作《桃花源记》的内容进行神情交融地交错表现，使人们通过舞剧可以体味到其时民生的艰难以及陶渊明追求自然和谐理想社会的深层表达。省歌舞剧院院长杨霞告诉记者：“《桃花源记》在创排过程中曾五易其稿，每个人心中都有一个‘桃花源’。所以，它的故事要恰如其分，能满足观众的期待，不然就难说成功。”杨霞说，“我们就在桃花源里加入当代人渴望和缺少的东西——友善、信任、和美，经过集体的努力，舞剧《桃花源记》在舞蹈语言上既尊重历史时代特性，又大胆求变创新，融合古典和现代、东晋的和湖南地域的舞蹈语汇。在音乐创作上，强化古典的传统美感，同时，融合民族与现代的音乐元素。舞台美术上力求简练，既有古典韵味又不乏时尚感，艳丽明快，具有强烈的视觉冲击力。”