黄泽亮：画家眼里的收藏

　　梳理美术史，不难发现有相当一部分画家是热爱收藏的，比如北宋画家米芾藏石成癖、李公麟博求钟鼎古器，明代画家项元汴的“天籁阁”收藏空前绝后，清代画家高凤翰酷爱名砚，近现代的徐悲鸿、吴湖帆、谢稚柳、黄胄、张大千、黄永玉等都是绘画大家收藏大家；我身边的许多画友也都热爱收藏。可以说几乎所有书画家或多或少与收藏有着某种程度的联系。

　　画家发现美、追寻美，藏品大都与画家生活相关联，或者是进行心性修养，或者是美术创作的需要，或者是学习欣赏的需要，其行为几乎不带有任何功利性，画家收藏能促进绘画，两者兼修碰撞出艺术火花！

　　收藏作为心性修养的一条途径，对自己的绘画艺术有很好的促进作用。我周围玩收藏的画友、藏友大都温文尔雅。男男女女在盘玩文玩收藏老物件之后，懂得欣赏和品鉴岁月的痕迹，收藏与书画这两种修道方式相结合，最显著的效果是人的性格随和了，脾气收敛了。长期的收藏与绘画生活彼此碰撞，会悟到很多东西。由视觉清赏至文心观照，从物理空间到心灵空间，画家心性修养获得自我提升，从而提高绘画创作。“功夫在诗外”，说的就是这个道理。

　　收藏给艺术家的创作带来灵感。不少画家的工作室里，除了放书籍的书架之外，还有放置收藏品的博古架。画家们都喜欢收藏些文房用具、古藉、顽石、木雕、老物件等，把书房、画室打造成适合文人心性的空间，既彰显文人情怀、寄托文人情趣，又可以营造舞文弄墨时的心境。当然这些藏品还可以是画家的直接创作素材，如怀旧题材绘画、清供主题绘画，以及“锦灰堆”这一中国传统艺术珍品等等。

　　收藏对文化的认同感责任感，其人文精神可滋养绘画。画家收藏的目的一方面是本着艺术家的视觉欣赏诉求，另一方面通过搜集的藏物了解历史文化，慢慢培养了其人文精神。优秀的画作不仅显示出精湛高超的绘画技巧和艺术水平，更在于其闪耀着热爱自然、热爱生命、积极向上、正直高洁的人文精神。当绘画与收藏形成良性互动，美术作品更能体现人文关怀。

　　这，就是画家眼里的收藏。从个人眼光个人兴趣出发，不在乎物件的高低贵贱，属于文人雅玩式的收藏，看重藏品的人文精神和文化意义。与绘画彼此互润，相得益彰！