陈小朵：如果没有余老师，就没有我们今天的艺术生命

声承师脉，德润歌心 

——在余开基声乐教学思想学术研讨会上的发言 

陈小朵

在这里深深地向我的老师余开基教授鞠躬。因为今天在场或者不在场的师哥师姐、师弟师妹们，和我一样，一定在心里有一句话：如果没有余开基老师，就没有我们今天的艺术生命，大家说对吗？

1995 年我进入了长郡中学，有幸和余老师的侄女同桌，由此与余老师结缘。1999 年我从长沙奔赴北京艺考，一路走到现在。余老师那两年对我的教导，直到现在依然深深影响着我。今天这场余老师的声乐教学思想学术研讨会，我想从四个维度梳理当年跟随余老师求学的所得。

首先是余老师对于技术理念的前瞻。在那个年代，他提出以科学发声为根基，融合美声、民族、流行三种唱法，思路十分超前。当年声乐界画地为牢，美声、民歌、流行唱法界限分明，彼此井水不犯河水。我最初学习民歌，在余老师家也多唱民歌。但余老师那时就告诉我，无论哪种唱法，都要有通畅的声音、深沉的气息与高位置。

正是这个理念，让我后来报考中国音乐学院时，得到歌剧系教授的认可。他们认为，我这个学民歌的学生，凭借这套学习底子，具备成为职业歌剧演员的潜力。

这是第一点，余老师留给我的理念，至今指导我的教学：以科学方法为基础，打开思路兼容各类唱法，灵活调整演唱比例。早在我赴北京艺考之时，这份前瞻思维就根植心底，十分难得。

第二点，是音乐的感觉。我们一路学习歌唱，常常思考，苦练技术究竟是为了什么？难道唱歌，只为让观众惊叹技术、嗓音条件吗？并不是。歌唱的终极目标，是抒发情感，传递内心情绪，表达个人对世界的理解与审美。

这份感悟，在我从长沙赴北京艺考期间慢慢萌芽。我记得余老师教我唱新疆民歌《思恋》，至今我仍在演唱。余老师，您知道吗，这首您教我的《思恋》，我录制短视频打造个人 IP，收获不少关注。如今声乐普及热度走高，很多中老年爱好者跟随线上直播间学唱，这首作品广受喜爱。

回想当年，余老师用这首作品启发懵懂的我。乐感、作品处理、艺术表达这些概念，对那时的我来说都很模糊。余老师告诉我，演唱三拍子作品，身体要有律动感，从律动中找到歌唱线条；有了线条，演唱才有韵律，歌声才能深入人心，你们说对吗？

这份关于音乐情感表达的认知，是我长沙求学、赴京艺考阶段打下的重要根基。

  第三点，是舞台表演。大家都知道，我是一名职业歌剧演员，刚刚完成歌剧《冷月无声》的演出。这部作品中，导演、编剧、作曲对我的肯定，很大程度源于我同等看重表演与演唱。这样的认知，早在长沙求学时，余老师就教给了我。

那时我还没有机会出演歌剧角色，但余老师对我说，舞台演员的评判核心是整体舞台呈现。演唱时心中要塑造人物形象，哪怕一首艺术歌曲，也要想象背后的故事，想象那个满怀心事、思念恋人的少年。带着表演意识、人物想象去歌唱，歌声才有立体魅力，大家认同吗？

这为我日后成为职业歌剧演员打下坚实基础。声乐学习起步阶段，就要建立全维度思维，哪怕短小的歌曲，内心也要有人物，充分展开想象。我后来能够参演二十多部歌剧，得益于此。我看过余老师早年演出资料，他演绎少数民族题材作品，舞台表现力十分出彩。这正是我一直坚持传承的，也是老师学术理念极具前瞻性之处。

第四点，至今深刻影响我的，是人格底色。余老师对待艺术、同行、后辈与身边人的态度，深刻塑造了我做人做事的方式。从事艺术以德为先，这份 “德” 不是空洞口号，而是脚踏实地，真诚走好艺术进阶路上每一步。于我而言，艺术之德首在诚恳。面对自我、艺术、师长同行与学生，保持真诚率真，是我们的立身之本。

今天现场高朋满座，汇聚众多业界嘉宾。我们在此回顾、总结、传承余开基老师宝贵的人格魅力，向他致敬。未来职业生涯里，我也会坚守初心，传承老师留给我的人格底色，持续向余老师学习。

余老师帮扶的不止是门下弟子，很多艺术家都曾得到他的鼎力支持。坐在身旁的余惠承老师告诉我，她在湖南的第一场音乐会，正是余老师邀请、协助组织落地。石倚洁家喻户晓，他在湖南的首场音乐会，同样离不开余老师全力助推。我们这些学生在湖南举办独唱音乐会，余老师都会四处奔走，对接资源、筹措经费、落实场地，事事安排妥当。

  常说艺术家要见天地、见自我、见众生，为师者更要做到见众生。余老师身体力行，值得我们所有人学习。谢谢余老师！我会继续向您学习，衷心祝您身体健康、阖家幸福，艺术之树长青！也感谢大家对余老师的关注与支持。

（陈小朵：著名抒情花腔女高音歌唱家、一级演员，中国歌剧舞剧院首席女高音，北京奥运会主题曲《我和你》原唱，文华奖、梅花奖得主。）