罗光磊：篆刻艺术是我生命中的修行

　　长沙晚报掌上长沙8月11日讯（全媒体记者 肖舞 实习生 肖惠馨）记者从长沙美术馆获悉，“石上流泉——罗光磊篆刻书法作品展”自6月份开展以来，每天观展者络绎不绝。作为湖湘印人中的杰出代表，罗光磊扎根湖湘文化沃土，承袭齐白石、唐醉石、谢梅奴等前辈艺术家的精神，在书法、篆刻领域深耕四十多年，承上启下，既形成自己特有的篆刻艺术语言、取得突出成就，更是培养了一大批湖湘印人，使湖湘印派声名远播。

　　“石上流泉——罗光磊篆刻书法作品展”是罗光磊四十载艺术生涯中首次举办个展，展出124方篆刻原石及数十幅书法作品，题材丰富、风格多样。今日，长沙晚报记者专访罗光磊先生，听他解锁篆刻艺术背后的密码。

　　记者：罗老师，作为业内公认的篆刻名家，您为何40年来才首次举办个人展览？

　　罗光磊：说来惭愧。我从20世纪80年代初开始接触篆刻，到今年正好42个年头。年轻时首先学习的是绘画，后来被篆刻这门“方寸之间的艺术”深深吸引。这么多年来虽创作了不少作品，偶尔也有展示自己作品的渴望，但我还是担心作品不够成熟，辜负观众的期待，不敢轻易办展。这次是长沙市文化旅游广电局为我搭建平台，让我有了这次展示自己作品的机会。

　　记者：您对这次展览似乎格外重视？

　　罗光磊：确实如此。我一直认为，展览不是简单的作品陈列，而是对自己的一场考试，观众就是考官，作品就是答卷。所以这次筹备时，我反复筛选作品，力求把最精彩的一面呈现给大家。

　　记者：你能否为我们介绍一下这次展览的亮点？

　　罗光磊：这次展览以篆刻为主、书法为辅，可以说是我40多年艺术生涯的一次总结，全景呈现了我从“菜鸟”到篆刻工作者的成长轨迹。对我个人来说，这是一件既令人高兴又富有意义的事情。特别是在接到要举办展览的信息后，我闭关两个月，专门创作了40方新印章。其中包括《苏东坡赏心十六乐事》16方组印、《二十四诗品》24方组印，还有几幅大尺幅的书法作品等。为了专心创作，我推掉了所有应酬及外出活动。

　　记者：这些新作和旧作有什么不同？

　　罗光磊：展览特别设置了“艺术行迹”，从1981年我发表的第一方印章，到今年最新创作的作品都有展示。观众可以通过时间节点看到我的学习过程。那些早期的作品虽然稚嫩，但很真实，经过时间的磨砺和积累，近年的创作可能更显成熟。这种对比本身就很有意义。

　　记者：您如何看待当下艺术创作中存在的某些问题？

　　罗光磊：现在某些创作不太严谨，有点浮躁。以篆刻为例，它不仅是雕刻技艺，更涉及文字学、文学、书法、美学等多个领域。而某些篆刻爱好者对文字不太考究，没有沉下心来追溯文字的出处和用法，如“里”“裏”不分，经常闹出用错繁体字的笑话。我老师当年教导我：“印刻得不好可以练，但刻错字就是硬伤。”艺术创作需要沉淀，更需要“厚积薄发”。

　　记者：这次展览中，您最满意的作品是哪些？

　　罗光磊：很难说“最满意”，但有几件作品有一定的代表性。比如融合圆朱文、玺印文、鸟虫篆等多种风格创作的十六乐事组印，还有那几幅近3米长的对联书法作品，都是我对传统技法的探索。这些作品记录了我不同的创作痕迹。

　　记者：依据你多年的经验，如何才能创作出篆刻力作？

　　罗光磊：艺术创作本身是无止境的，也是很不容易的。每件作品自己都希望是精品，但满意之作极少。唯有不断超越自我，去努力创造一个高峰。篆刻艺术构思时间远长于实际创作，需反复推敲如何让方寸之间的印面打动人心，表现手法一定要多元化。

　　记者：在您心中，篆刻艺术意味着什么？

　　罗光磊：篆刻艺术是我生命中的修行。一方小小的印章，同样的内容，可以用大篆的浑厚、小篆的流畅，甚至汉印的规整来表现，关键在于如何找到最贴切的表达方式，可谓千人千面，风格无限。这种多元融合的过程，本身就是一种修炼。

　　记者：最后，请您给年轻艺术家一些建议。

　　罗光磊：现在的年轻人很幸运，学习条件比我们当年好了太多。但越是条件好，越要沉得下心。篆刻艺术讲究印宗秦汉、印从书出、印外求印，没有扎实的书法功底和文学等多方面的综合修养，刻出来的作品就没有灵魂。我常跟学生说：“学问学问，要学要问。”艺术之路没有捷径，唯有持之以恒地积累和历练。