致敬湖湘艺术“常青树”，“刘左钧中国画展”在长沙李自健美术馆开幕

长沙晚报掌上长沙1月10日讯（湘江早报全媒体记者 罗杨 通讯员 丁阳亮）1月10日，长沙李自健美术馆B1展厅内气氛庄重而热烈，“刘左钧中国画展”在此开幕。展览共展出刘左钧先生从艺七十余年来的95幅中国画佳作，系统梳理了这位湖湘画坛重要代表的创作脉络，吸引众多艺术爱好者、业内人士及市民驻足观赏。

据介绍，刘左钧先生早年供职于《长沙晚报》，担任美术编辑三十余年。其生动传神的速写作品广受读者喜爱，一度成为报纸的标志性内容之一。早在六十年代中期，他的工笔人物画便已入选全国美展，成为湖南早期工笔画家中的重要代表。至七八十年代，刘左钧先生进一步拓展创作领域，陆续绘制了《园丁之歌》《袁隆平》等十余部优秀连环画，在省内外产生广泛影响。自九十年代起，他逐渐将创作重心转向水墨画，以画梅为起点，深入探索山水与花鸟题材，最终融会贯通，形成独具一格的艺术风貌。

步入展厅，观众仿佛走进一条贯穿时代的艺术长廊。展览展出了刘左钧先生各时期代表作，观众可从中领略其独特魅力：其山水画气势雄浑，意境幽深，无论是层峦叠嶂的宏大叙事，还是山涧清泉的幽微描绘，都旨在构筑一个源于现实、又超脱尘俗的理想精神家园。而他笔下的梅花，枝干遒劲有力，花朵清雅傲然，绝无艳俗之态，体现的是“俏也不争春”的豁达胸襟与坚毅品格。许多观众在画作前久久停留，细细观摩笔触与墨韵，不时低声交流感悟。

刘左钧先生是湖南省画院建院初期便参与筹建、至今仍健在的资深国画家之一。他的艺术生涯与新中国的文化发展同步，其创作轨迹深刻反映了时代变迁下中国画家的思考与实践。他淡泊名利，甘于寂寞，将毕生精力投入艺术探索，其艺德在圈内广为称颂。即便年近九旬，他仍保持着旺盛的创作热情，保持着对传统的虔诚学习与对创新的不懈追求，在一片喧哗中坚守着中国画的精神文脉，笔耕不辍，勇攀高峰。

此次“刘左钧中国画展”不仅是对一位湖湘艺术“常青树”的致敬，也为公众提供了一个深入理解传统中国画在当代传承与演变的珍贵窗口。我们期待在展览中，感受其笔下“奥境奇辟、幽深博大”的艺术世界，以及一位老艺术家对艺术、对自然、对故乡的赤诚之心。

据悉，展览将在李自健美术馆B1展厅展至1月25日，免费向观众开放。