彭江琳
湘江古镇群——靖港、乔口、新康、铜官、书堂、丁字，六大古镇沿江铺展，串起千年湖湘文脉。笔者以为，通过数智赋能非遗创造性转化与创新性发展，构建“工艺活态传承—审美创新重构—文化符号转译—传播方式迭代—文化空间运作”五维一体的数智化转型体系，将推动非遗在数字时代焕发光彩，助力古镇资源转化为乡村全面振兴的内生动力。
技艺数字化：从“口传心授”到“活态激活”
过去，传统非遗保护多依赖文字记录、影像留存，难以完整传递技艺精髓，更无法突破时空壁垒实现广泛传习。数智技术的介入，正在从根本上重构非遗传承生态。通过三维扫描、动作捕捉技术，铜官窑拉坯的每一个手势弧度、力度变化，湘绣运针的每一次走线轨迹、配色逻辑，望城剪纸的每一刀落点、镂空节奏，都能以毫米级精度转化为可永久留存、反复调用的“技艺数据库”。这些数字资产不仅是保护载体，更是创新源泉——AI视觉识别可提取传统纹样的视觉基因，生成符合当代审美的创新设计；大数据分析能洞察市场需求，为相关产品研发提供精准方向。更值得关注的是，数智技术让“具身体验”成为可能。VR（虚拟现实）可让体验者“亲手”在虚拟窑炉中制陶，AR（增强现实）能让非遗故事在古镇街巷中立体呈现。这种从“隔窗观望”到“沉浸参与”的转变，极大提升了非遗的传播力与感染力，让年轻一代在互动中进一步实现文化认同。
基因再编码：从“元素挪用”到“计算创造”
创造性转化的核心，在于提炼非遗的文化基因，以现代设计语言重新编码。湘绣的针法可转化为服饰面料的肌理设计，铜官窑的釉色体系可应用于文创产品色彩开发，剪纸的镂空美学可融入建筑空间装饰。这不是简单的“元素挪用”，而是对文化内核的深度理解与创造性重构。数智工具让这种转化更加系统高效。计算机视觉可批量分析海量图像，提取共性文化符号，构建可识别、可复用、可衍生的“文化基因库”；AI生成技术能在保持文化基因的前提下，生成数百种设计方案供筛选。例如，通过机器学习可训练湘绣针法生成模型，在保留传统工艺特征的同时，输出适应现代家居、服饰需求的新方案。这种“计算创造力”，将原本依赖少数代表性传承人个体经验的审美创新，转变为可规模化、可持续的创新方法论。
场景再营造：从“单镇孤岛”到“集群协同”
创新性发展要求打破非遗的艺术边界与地域壁垒，构建“非遗+”的多元场景与集群效应。湘江古镇群可依托数智技术打造“非遗+旅游”。线下，在铜官古镇建设智能陶艺体验馆，游客通过交互系统学习传统工艺，定制个性化作品；在靖港古镇开发非遗主题数字游戏，让传统故事以游戏化方式触达年轻群体；在书堂山搭建非遗数字展馆，用全息投影再现历史场景。线上，建立湘江古镇群非遗数字资源共享平台，整合六地非遗档案，为设计师、创业者提供素材库；搭建非遗电商平台，用区块链技术保障作品真实性与可溯源性；开发智能推荐系统，为游客定制跨古镇非遗体验路线。线上线下协同发力，既能形成规模效应，又能保持各古镇特色，打破物理地域边界，构建起数字化的非遗保护与开发共同体。
价值再创造：从“文化资源”到“富民资产”
数智赋能非遗转型，不是用技术替代传统，而是让技术助力文化传承。实现这一目标，需要多方协同发力。政府应完善政策支持体系，设立非遗数智化转型专项引导资金，搭建非遗众创空间，吸引设计人才与数字创客入驻；企业需承担社会责任，深化“村集体+合作社+企业+传承人”利益联结机制，防止过度商业化导致文化失真；传承人要主动拥抱技术变革，在守住技艺核心的同时善于借助数字工具放大传承效能。最终，要让传承人成为数字时代的参与者与受益者，让村民从旁观者转变为参与者、受益者，在“非遗+旅游”发展中共享红利，切实拓宽增收渠道。
〔作者单位：湖南机电职业技术学院。本文为2026年度长沙市哲学社会科学规划课题“文化‘两创’视域下湘江古镇群非遗艺术数智化转型研究”（2026CSSKKT98）研究成果〕